lunes, 31 de enero de 2011

El tamaño de las personas


No hace falta agregar nada  Simplemente hermoso

UNA PERSONA ES ENORME,
cuando habla de frente
y vive de acuerdo con lo que dice,
cuando trata con cariño y respeto,
cuando mira a los ojos y sonríe con franqueza.

PERO ES PEQUEÑA cuando sólo piensa en sí misma,

y les hace creer a los otros que piensa en ellos;
cuando es poco gentil, cuando no colabora,
cuando abandona a alguien en el momento en que más lo necesita.

UNA PERSONA ES GIGANTE cuando se interesa por tu vida,

cuando busca alternativas para tu crecimiento,
cuando sueña junto con vos...
cuando trata de entenderte aunque no piense igual que vos.

PERO ES PEQUEÑA cuando se deja

regir por comportamientos clichés,
cuando quiere quedar bien con todos,
cuando maneja a la gente que menos puede como un titiritero…

UNA PERSONA ES GRANDE cuando perdona,

cuando comprende,
cuando se coloca en el lugar del otro,
cuando obra no sólo de acuerdo con lo que esperan de ella,
sino con lo que espera de sí misma.

PERO ES PEQUEÑA cuando decepciona,

cuando hiere, cuando actúa con orgullo,
cuando no es solidaria, cuando miente,
cuando pide perdón por intereses personales
pero sigue lastimando.

UNA PERSONA ES GRANDE

cuando sabe dar, cuando no tiene miedo de recibir,
cuando la caracteriza la alegría,
cuando enfrenta la tristeza,
cuando domina la ira.

PERO ES INSIGNIFICANTE

cuando desprecia,
cuando olvida los favores,
cuando sólo busca su brillo,
sus intereses, su bienestar.
Se empequeñece aún más cuando agrede,
cuando falsea su testimonio,
cuando mata con maledicencia.

UNA PERSONA ES GRANDE cuando extiende su mano,

cuando abre su corazón y cuando su sensibilidad
es tan grande como su tamaño...

 

sábado, 29 de enero de 2011

Carpe diem

Carpe diem quam minimum credula postero"  
‘Aprovecha el día, no confíes en mañana’


Es una locución latina que literalmente significa ‘cosecha el día’, lo que quiere decir es «aprovecha el dia, no lo malgastes». 
Fue acuñada por el poeta romano Horacio

He aqui una poesia de Walt Whitman


Aprovecha el día.
 
No dejes que termine sin haber crecido un poco, sin haber sido un poco feliz, sin haber alimentado tus sueños.
 
No te dejes vencer por el desaliento.
 
No permitas que nadie te quite el derecho de expresarte que es casi un deber.
 
No abandones tus ansias de hacer de tu vida algo extraordinario.
 
No dejes de creer que las palabras y la poesía sí pueden cambiar el mundo.
 
Somos seres humanos llenos de pasión.
 
La vida es desierto y es oasis.
 
Nos derriba, nos lastima, nos convierte en protagonistas de nuestra propia historia.
 
No dejes nunca de soñar, porque sólo en sueños puede ser libre el hombre.
 
No caigas en el peor error, el silencio.
 
La mayoría vive en un silencio espantoso.
 
No te resignes.
 
No traiciones tus creencias. Todos necesitamos aceptación, pero no podemos remar en contra de nosotros mismos.
 
Eso transforma la vida en un infierno.
 
Disfruta el pánico que provoca tener la vida por delante.
 
Vívela intensamente, sin mediocridades.
 
Piensa que en tí está el futuro y en encontrar la tarea con orgullo y sin miedo.
 
Aprende de quienes pueden enseñarte.
 
No permitas que la vida te pase a tí sin que la vivas...





Decoracion y Lugares

Encontre estas fotos en diferentes paginas y las guarde porque cada una de ellas es muy hemosa

Algunas son ideas para copiar, rincones en los que me gustaria estar, o sitios paradisiacos que me gustaria conocer 


Ideas - para copiar - 








Lugares para soñar








Lugares 
- de los que no querria volver -

Capri 

Islas de Grecia 

Positano 


Isla Seychelles









viernes, 28 de enero de 2011

La frase de la semana II


 En estos dias encontre un monton de cuentos y frases que me encantaron, pero a la hora de elegir preferi este. La foto que acompaña el texto es mi ultimo viaje a Carilo
La armonía, el amor y la luz están donde la vida te lleve.

La iluminación de tus días y los colores con que los veas dependen de vos.

No lo olvides, vos y sólo vos sos el hacedor de tus sueños y tu destino



lunes, 24 de enero de 2011

Una hermosa leyenda mapuche: la del Amancay

 Amo el sur y mi flor patagonica favorita es el Amancay 

Si bien todas son hermosas, las aljabas, los lupinos, los notros etc.
El amanacay ademas tiene una muy hermosa leyenda

Había una tribu de Mapuches que vivía cerca de Ten-Ten Mahuida (cerro Tronador), a las orillas de un correntoso río cordillerano, cuyo nacimiento estaba en un tranquilo lago encerrado entre montañas nevadas. 

Quintral, hijo del cacique, era un apuesto joven al que le gustaba recorrer la orilla del río cazando y pescando; y así llegaba hasta el brillante espejo del lago.

Fue en uno de esos paseos que conoció a Amancay, una hermosa y sencilla muchacha, quien se enamoró de aquél joven apuesto y valiente. 

Pero esos sentimientos de mutua atracción se transformaron en amor irrealizable, puesto que una muchacha de origen humilde no podía pretender al hijo del cacique.

De esta manera fue pasando el tiempo, hasta que un día llegó hasta ellos una epidemia que comenzó a diezmar la tribu, cayendo también enfermo el joven Quintral. 

Ante la imposibilidad de lograr su mejoría, y enterada Amancay, consultó a una Machi,  quien le confió el secreto para obtener el remedio. 

El mismo consistía en una infusión preparada con una flor que crecía en las cumbres heladas.

A sabiendas del peligro que corría, pero impulsada por el amor hacia el joven, Amancay se lanzó a la temeraria empresa, logrando su fin. Ya en el descenso, feliz por haber logrado su cometido, al pie de una hermosa cascada, vio cernirse sobre ella la amenazante figura del cóndor, quien
le dijo que la cura llegaría a Quintral sólo si ella accedía a entregar su propio corazón.

Amancay aceptó, porque no imaginaba un mundo donde Quintral no estuviera, y si tenía que entregar su vida a cambio, no le importaba. 

Dejó que el cóndor la envolviera en sus alas y le arrancara el corazón con el pico. En un suspiro donde se le iba la vida, Amancay pronunció el nombre de Quintral.

El ave tomó el corazón y la flor entre sus garras y se elevó, volando sobre el viento hasta la morada de los dioses. 
Mientras volaba, la sangre que goteaba no sólo manchó la flor sino que cayó sobre los valles y montañas.

El cóndor pidió a los dioses la cura de aquella enfermedad, y que los hombres siempre recordaran el sacrificio de Amancay.


La “machi”, que aguardaba en su choza el regreso de la joven, mirando cada tanto hacia la montaña, supo que algo milagroso había pasado. 

Porque en un momento, las cumbres y valles se cubrieron de pequeñas flores amarillas moteadas de rojo. 


En cada gota de sangre de Amancay nacía una pequeña planta, la misma que antes crecía solamente en la cumbre del Ten-Ten.



domingo, 23 de enero de 2011

Palabra de la Madre Teresa de Calcuta



Tómate tiempo para pensar.
Tómate tiempo para rezar.
Tómate tiempo para reír.
Es la fuente del poder.
Es el mayor poder sobre la Tierra.
Es la música del alma.
Tómate tiempo para jugar.
Tómate tiempo para amar y ser amado.
Tómate tiempo para dar.
Es el secreto de la perpetua juventud.
Es el privilegio que nos da Dios.
El día es demasiado corto para ser egoísta.
Tómate tiempo para leer.
Tómate tiempo para ser amable.
Tómate tiempo para trabajar.
Es la fuente de la sabiduría.
Es el camino hacia la felicidad.
Es el precio del éxito.
Tómate tiempo para hacer caridad.
Es la llave del Cielo.

Madre Teresa de Calcuta

sábado, 22 de enero de 2011

Walter Crane - Ilustrador infantil victoriano -


El artista e ilustrador británico Walter Crane perteneció al llamado movimiento Arts and Crafs y fue considerado uno de los mejores ilustradores de la Época Victoriana junto a KateGreenaway y Randolph Caldecott.

Acuarelista, pintor, dibujante y escritor, nacido el 15 de agosto de 1845 en Liverpool, se le reconoce como el primero e influyente en el diseños de libros infantiles.

Desde muy pequeño se dedico a aprender el grabado de madera siendo igual alumno de William Linto.
Ya en su juventud publica su primera seria de libros dedicado para niños teniendo un estilo sumamente novedoso, el entretener.

En su epoca los libros infantiles se enfocaban a lo didáctico o moral, aunque el fin era bueno no siempre era la mejor manera de aprender, y fue eso lo que Crane quería hacer, enseñar entreteniendo.

Antiguamente los grabados se hacían por medio de litografías y fue el quien introdujo a Europa el grabado en bloque de madera influencia adquirida por los japoneses.

Todos estos diseños le valió para poder conseguir mayor trabajo en el desarrollo de tapicerías, vitrales, el papel tapiz y las telas.

Otro elemento importante en el desarrollo de su estilo fue el estudio de los grabados japoneses, que él imitó para sus ilustraciones y que tuvieron un enorme éxito entre los victorianos.

Sus ilustraciones de Historias de Hadas, Fábulas de Esopo y otros cuentos infantiles fueron muy populares. El diseño de papeles pintado e impresiones textiles para la decoración del hogar fueron otros de sus grandes éxitos

Su trabajo como ilustrador es amplio y ha llegado a nuestros días como un ejemplo de la belleza y delicadeza, así como de una depurada técnica y trabajo del color y las figuras. 

Es además un reflejo de  una sociedad que quería reflejar la belleza nauraleza y mostrar su mundo idealizado.

Walter Crane murió el 14 de marzo de 1915 en Horsham  Hospital, West Sussex. 






viernes, 21 de enero de 2011

Hermosas palabras


La vida es andar, siempre.


Con el paso ligero de quien sabe hacia donde quiere ir.

Con la incertidumbre de no entender qué te depara el camino.

Con el inmenso placer de las ilusiones.

Pasando la mayor parte del tiempo intentando comprender...

Porque el camino es largo.

A veces el pasado duele, el presente decepciona, el futuro asusta.

A veces caminas sobre los cimientos de la duda o la alfombra voladora de los sentimientos.

Pero qué sería de nosotros si no trazásemos nuestro propio camino, si nos olvidásemos de jugar y de zambullirnos en la vida. 

Si no mirásemos a los ojos de los que andan a nuestro lado.

Andando la vida ( Pati Blasco)



Que me impacto esta semana

He decido  que todos los viernes voy a comentar que frase, foto, cancion, video, comentario  y o  libro me ha impactado durante la semana

Es una manera de mantenerlo fresco en mi memoria y compartirlo 

FRASE: 


"El viento  envuelve en su enorme caudal todos los sonidos robados a la tierra. Los lleva hasta la grutas de suss magicas andinas y con ellos compone sus musicas. Todo calla a su paso. Todo disminuye su contienente  frente al gran viento desatado Pasan las horas, pasa la noche y otra y otra mas, que se van sumando a los grandes misterios conquistado por el viento del Ande "

Autor: Atahualpa Yupanqui  -extraido del libro La Patagonia Blanca 



 





martes, 18 de enero de 2011

Mas real imposible "Helmut Ditsch"

Hace un tiempo no se si lo lei en algun diario o me lo enviaron por mail descubri a este "maravilloso" pintor  argentino "HELMUT DITSCH"

Cuesta creer que sea  pintura y que alguien pueda hacerlo con tanta perfeccion 

Helmut Ditsch nació en Buenos Aires en 1962, pero está radicado en Viena y Dublín desde hace dos décadas. 

Con sus megalienzos dedicados a la naturaleza se hizo famoso en 1999, cuando el gobierno de Austria pagó 300 mil dólares por el cuadro “Cordillera” y lo convirtió en el artista argentino vivo mejor cotizado

Con su obra "El mar" (de 6 metros de largo por 1,5 de alto) destronó del primer puesto a Berni, que ocupaba ese lugar por “Desocupados” de Antonio Berni 


ES EL OCEANO ATLANTICO MIRADO DESDE LA COSTA IRLANDESA. LE LLEVO SEIS MESES HACERLO Y LO TERMINO EN 2005. LA OBRA TIENE ALREDEDOR DE 600 TONOS DE AZUL DIFERENTES


Helmut, de 48 años, explica que esta venta coincide con un momento personal muy triste. 

Marion, su esposa durante casi veinte años, murió de cáncer hace poco. “Ella fue muy importante en mi carrera y especialmente en la producción de “El Mar”. 

Se enfermó mientras yo pintaba esta obra y algo de esa tristeza se trasluce”. El luto se ve en su cara y en su ropa negra desde los pies hasta el cuello. El único contraste es su pelo casi blanco y largo, marca registrada del look Ditsch.

Mas obras de este genio 




Helmut en pleno proceso 


domingo, 16 de enero de 2011

Mas sobre pintrura : Pierre August Cot

Desde que vi por primera vez , Les Printemps  - Spring  quede tan maravillada que quise saber quien la habia pintado y conocer mas sobre su obra 





Pierre-Auguste Cot (1837-1883) Estudió inicialmente en la Ecole des Beaux-Arts en Toulouse antes de ir a París. Estudió bajo Leon Cogniet, Alexander Cabane y William Adolphe Bouguereau

Desde la década de 1870, su popularidad creció rápidamente.

En 1874 fue hecho caballero de la Legión de Honor. Creó muchos trabajos de duradera popularidad, incluyendo “Les Printemps” representando dos jóvenes amantes sentados sobre un columpio, y “The Storm”.

Ambos pinturas han sido expuestas recientemente en el Metropolitan Museum of Art en Nueva York; “The Storm” se expone en el museo, mientras que “Les Printemps” es de propiedad privada.

Cot también fue renombrado por sus retratos, que forman la mayoría de su trabajo.

Libros

El libro es como la cuchara, el martillo, la rueda, las tijeras. 

Una vez se han inventado, no se puede hacer nada mejor. 

El libro ha superado la prueba del tiempo... 

Quizá evolucionen sus componentes, quizá sus páginas dejen de ser de papel, pero seguirá siendo lo que es...

 "Umberto Eco"  



Amo los libros desde siempre. Siempre hubo libros en mi casa. 

 Les inculque ese amor a mis hijos 

Desde chiquitos tenian su biblioteca cada uno dentro de sus intereses

Mis hijas todavia conservan "Chaucha y Palito" - que les regalo mi mamá  - de Maria Elen Walsh - recientemente fallecida , entre otros tantos

Recuerdo las horas que pasaba mi hijo menor Nicolas en la libreria Yenny hojeando libros de historia griega, romana, vikinga y buscando algo que no tuviera  

Que mejor compañia que un libro. 

Desde hace ya unos años comence a armar mi biblioteca patagonica, para interiorizarme mas sobre esta region de nuestro pais

Al comienzo como eran pocos estaban mezclados entre los "Garcia Marquez" " los "Aguinis" etc etc 

Con el tiempo fueron teniendo su propio espacio - cada vez es menor -

Ya que cada vez que viajo al sur aprovecho y compro ejemplares que son de editores locales 

Ademas tambien compro señaladores muy bonitos con imagenes de la region o bien hechos en telar Me parece que es un forma de "engalanar" al libro  

Cuando quiero conseguir un titulo no paro hasta dar con el 

Como me paso con "Monseñor Patagonia" - de German Sopeña - 

Tarde casi 2 años en comprarlo Estaba totalmente agotado ya que fue el ultimo libro que preparaba Sopeña antes de su tragica muerte

Debido a una muy mala experiencia  He decido nunca mas prestar un libro.

Me ha dolido mucho, ya que ese libro tenia un significado especial 

En fin no se puede confiar en todo el mundo 


Continuara

sábado, 15 de enero de 2011

Mas pintura realista : John George Brown

John George Brown hijo de un abogado arruinado, nació el 11 de noviembre de 1831 cerca de Durham Inglaterra 

A los catorce años de edad entró como aprendiz en el taller de un tallador de cristal de Newcastle-on-Tyne donde trabajó durante siete años. 

Entre 1849 y 1852 asistió a los cursos nocturnos de School of Design estudiando con William Bell Scott 

En 1852-1853 trabajó en las cristalerías Holyrood de Edimburgo aprovechando las tardes para estudiar en la Trustees Academy con Robert Scott Lauder Brown pasó el verano de 1853 en Londres pintando algunos retratos antes de emigrar a Norteamérica el 24 de septiembre. 

Llegó a Nueva York el día de su vigésimo segundo cumpleaños. 

Se instaló en Brooklyn pues encontró trabajo en la Flint Glass Company de Brooklyn y allí su destreza llamó la atención de uno de los propietarios de la empresa, William Owen 

Durante aquella época acudió a las clases gratuitas que se impartían en la Graham Arts School y luego estudió con Thomas Seir Cummings en la National Academy of Design 


En 1855 Brown se casó con la hija de Owen y, gracias al apoyo económico de su suegro, pudo abrir un estudio de pintor retratista. 

Brown también contó con la ayuda del marchante de arte Samuel S. P.Avery y con la de John H. Sherwood coleccionista y constructor del Sherwood Studio Building en 1880, que le alentó a que dejara los retratos y se dedicara de pleno a sus cuadros con niños. 

En 1859, Brown fue uno de los miembros fundadores de la Brooklyn Art Social y en 1861 fue miembro fundador de la Brooklyn Art Association 

En 1861 se trasladó a Nueva York instalándose en el Studio Building de la calle 10, donde a partir de entonces mantuvo siempre su estudio. 

Desde 1858 hasta su fallecimiento, a excepción del año 1871, Brown expuso en la National Academy Fue elegido miembro asociado de la academia en 1861 y miembro con plenos derechos en 1863, y ocupó el cargo de vicepresidente entre 1899 y 1904. 

Cuando en la década de 1860 optó por pintar escenas de género en las que aparecían los niños de la calle de la ciudad de Nueva York se hizo rápidamente famoso y rico. 

Brown registró los derechos de autor de muchos de sus cuadros, que se reprodujeron con frecuencia para fines comerciales en forma de cromolitografías o fotografías. 

En 1867 fue elegido miembro fundador de la American Watercolor Society institución que presidió entre 1887 y 1904. Brown y el marchante de arte John Snedecor viajaron a Europa en 1870, donde visitaron Londres y París 

Durante los meses de verano, solía explorar las zonas rurales de Nueva York y Vermont así como la isla Grand Manan en la bahía de Fundy 

El artista murió de una neumonía en la ciudad de Nueva York el 8 de febrero de 1913.

Algunas de sus obras  que mas me impactaron 







viernes, 7 de enero de 2011

Llueve

Llueve 
detras de los cristales llueve y llueve ....
sobre los chopos medio deshojados,
sobre los pardos tejados,
sobre los campos, llueve.



En algun momento de mi vida siempre hay lugar para un tema de Serrat ....
Como el dia que fuimos  con Daniel  a la Casa de Te Arrayan en SMAndes hace 1 mes. 
Hacia frio, llovia, parecia un dia de otoño. Como la cancion 

Una balada en otoño,
un canto triste de melancolía,
que nace al morir el día.
Una balada en otoño,
a veces como un murmullo,
y a veces como un lamento
y a veces viento.



PAZ

Estar en contacto con la naturaleza para mi es estar en comunion con Dios.

Me gustan los lugares virgenes, estar sola, observando todo lo que mis ojos puedan alcanzar

Mas alla de las fotografias que pueda tomar quedaran para siempre en mi retina y volvera una y otra vez a mi, sintiendo el placer de volver a vivirlos.

Me ha ocurrido reiteradas veces. He llorado de emocion ante tanta belleza.

"Quieren ver a Dios, saber de su misterio infinito? Miren la naturaleza, la geografia, las cumbre nevadas: alli esta todo "

Palabra del sacerdote salesiano Padre Alberto De Agostini - amante de la Patagonia -extraido del libro Monseñor Patagonia de German Sopeña 


lunes, 3 de enero de 2011

Cuento de Año Nuevo

Un año nuevo
Autor: Pancho Aquino


Dicen que cuando se acerca fin de año los ángeles curiosos se sientan al borde de las nubes a escuchar los pedidos que llegan desde la tierra.
- ¿Qué hay de nuevo? -pregunta un ángel pelirrojo, recién llegado.
Lo de siempre: amor, paz, salud, felicidad...- contesta el ángel más viejo.
Y bueno, todas esas son cosas muy importantes.
Lo que pasa es que hace siglos que estoy escuchando los mismos pedidos y aunque el tiempo pasa los hombres no parecen comprender que esas cosas nunca van a llegar desde el cielo, como un regalo.
¿Y qué podríamos hacer para ayudarlos? - Dice el más joven y entusiasta de los ángeles.
¿Te animarías a bajar con un mensaje y susurrarlo al oído de los que quieran escucharlo? - pregunta el anciano.
Tras una larga conversación se pusieron de acuerdo y el ángel pelirrojo se deslizó a la tierra convertido en susurro y trabajó duramente mañana, tarde y noche, hasta 1os últimos minutos del último día del año.
Ya casi se escuchaban las doce campanadas y el ángel viejo esperaba ansioso la llegada de una plegaria renovada. Entonces, luminosa y clara, pudo oír la palabra de un hombre que decía:
"Un nuevo año comienza. Entonces, en este mismo instante, empecemos a recrear un mundo distinto, un mundo mejor:
sin violencia, sin armas, sin fronteras, con amor, con dignidad; con menos policías y más maestros, con menos cárceles y más escuelas, con menos ricos y menos pobres.
Unamos nuestras manos y formemos una cadena humana de niños, jóvenes y viejos, hasta sentir que un calor va pasando de un cuerpo a otro, el calor del amor, el calor que tanta falta nos hace.
Si queremos, podemos conseguirlo, y si no lo hacemos estamos perdidos, porque nadie más que nosotros podrá construir nuestra propia felicidad".
Desde el borde de una nube, allá en el cielo, dos ángeles cómplices sonreían satisfechos.




domingo, 2 de enero de 2011

Palabra de don Atahualpa Yupanqui

De tanto dir y venir
abrí mi huella en el campo
para el que después anduvo
ya fue camino liviano.

En infinitos andares
fui la gramilla pisando
raspé mí poncho en los talas
me hirieron pinchos de cardo
las huellas no se hacen solas
ni con sólo el ir pisando.

Hay que rondar madrugadas
maduras en sueño y llanto.
Viento de injustas arenas
fueron mi huella tapando.

Lo que antes fue clara senda
se enyenó de espina y barro.
Parece que no hubo nada
si se mira sin mirarlo.
 
Todo es malezal confuso,
pero mi huella está abajo.
desparejo es el camino.
hoy ando senderos ásperos.
piso la espina que hiere,
pero mi huella está abajo

Tal vez un día la limpien
los que sueñan caminando.
Yo les daré, desde lejos
mi corazón de regalo.